“最丑”哪吒何以成国产动画黑马

  来自国家电影资金办的数据,截至发稿时,上映5天的国产动画电影《哪吒之魔童降世》票房突破10.2亿元,刷新《功夫熊猫3》2016年创造的10.03亿元票房纪录,成为国产动画电影票房新冠军。(7月30日新华网)

  骄阳似火,烟熏熊猫眼,满嘴尖利碎牙的“史上最丑”哪吒踩着烈焰熊熊的风火轮风驰电掣而来。进影院亲测的人大都经历了“妈呀,咋这样”“嗯,就这样”“哎,还真棒”的过程。点赞之声汹涌澎湃,豆瓣评分持续8.7居高不下。一不小心,这部国产动漫成了电影暑期档名副其实的黑马。

  敢创新,不守旧。该片导演塑造了一个全新的哪吒形象:吊儿郎当、一步三摇,无风三尺浪的“熊孩子”,一改原来“有情有义有风骨”的“少年侠士”哪吒形象,敢于颠覆和挑战。节奏快,不拖沓。影片结构基本无漏洞,视觉营造上的酷炫让人眼花缭乱却又恰到好处。技术硬,不凑合。一部“硬核”动漫如果技术不过关相当于上战场没带枪,一切免谈。而此版哪吒由60多家制作团队精心制作完成,1600多位制作人员参与,制造出无以形容的仙境……
哪吒
  然而,让诸多粉丝击掌赞叹、热泪盈眶的绝不仅仅是这些,而在于影片切中了观众需要一个充满了好奇心和执拗感的小小少年的需求。正是这满满的少年感,让观众“我爱我痴狂”激动澎湃、心绪昂扬。这一切跟眼球经济、套路、票房、收入通通无关,顶风前行,心无旁骛,我行我素,正是当代年轻人需要思考关注的焦点。

  影片还摒弃了早成定式的教化感和脸谱化,用自己的方式执着而行。哪吒的妈妈挺着肚子,气场爆棚言语豪放,简直就是万千职场老母亲最真实映射;哪吒父亲李靖为了鼓励孩子,不惜编造有关其身世的完美谎言,这一切比一直以来为一己名利逼得孩子剔骨还肉的传统形象既真实又可爱。影片的关键点在于展现有血有肉、能哭会笑的活生生的人。不端,不装,无生硬语境,无大话口号,每一帧画面、每一句言说都有着让人笑着哭、哭着笑的力量。表面嬉皮笑脸无所谓,背后默默努力很用心,这大概是“二次元”陪伴成长起来的新一代少年的普遍心性。

  同样的少年感,还可以在优酷热播的电视剧《长安十二时辰》里找到。易烊千玺的表现一如他剧中角色,清癯稚嫩,对扑面而来的对手招架无力却绝不认输退缩,让人不自觉心疼;剧中老演员个个眼角眉梢都是功夫,飙起戏来酣畅淋漓,另一主角雷佳音扮演的张小敬与其角色及其贴合,让人陪其执拗痴狂;配角出彩者众,繁华无限的长安盛景,巨大精致的上元花灯,全剧如同从千百年前穿越而来,真实、细腻,毫无违和感,最令人惊喜的是编剧团队居然呈现出一个比原作条理更明晰、逻辑更有说服力、脑洞收得更小的全新优秀作品。相对于手撕鬼子的抗战雷剧,声嘶力竭的无聊偶像剧……粗制滥造的各种剧,这种踏踏实实、用心良苦、不贪功不冒进、不油滑不套路的戏,让人觉得青涩稚嫩的同时,反而更显得难能可贵。

  这匹暑期档黑马,让我们欣慰的绝不仅仅是一个“二次元”的哪吒,而是因为看到了愿意为作品走心走脑、死打硬磕的“少年心性”。拍片也好,做戏也罢,唯愿制作者们能始终秉持初心,珍惜少年真诚,有了这些,国产动漫和电视剧就会拥有魅力四射的自带光芒。